讲座伊始，刘智海放映了他所导演的电影《出发》，该片通过摄影机的游走、蒙太奇剪辑和长镜头的使用，使得电影语言获得了突破性的发展。这些技术不是为了展示技巧，而是服务于电影的深层次主题——探索和表达诗性空间。

       此外，刘智海强调了美学修养与电影实践的紧密结合，他详细讲解了如何将理论知识应用于实际电影制作中，以及这一过程如何帮助电影人深化对作品的理解和表达。他鼓励学生们不仅要在课堂上学习电影理论，更要“走出去”，到真实世界中寻找和创造故事。

       刘智海还分享了一些实地拍摄的经验技巧，比如如何利用自然光，如何在拍摄过程中寻找和构建叙事，以及如何通过观察日常生活中的细节来构思电影镜头和场景。他提倡学生们在拍摄过程中采用观察和记录的方法，让作品更加真实和感人，同时也能够在创作中找到自己独特的声音。

       一位广播影视节目制作专业的大一学生表示：“刘导的作品和讲解深深触动了我，他对电影艺术的热情和严谨态度让我意识到，电影不仅仅是娱乐，更是一种深刻的文化表达和情感传递的方式。”另一位学生则表示，通过这场讲座她意识到，电影创作中的技术运用应该服务于更高的艺术追求，而不是单纯的视觉冲击。

       在讲座的互动环节中，师生们积极提问，讨论了市场与美学之间的关系。刘智海认为，虽然市场对电影的商业属性有较高要求，但作为电影人应坚守艺术的初心，不应盲目追求票房而忽视电影的艺术价值。